Kāpēc cilvēki rada dzeju pat tad, kad neviens to nelūdz: atbilde slēpjas cilvēka vajadzībā piešķirt jūtām jēgu
Vakars, virtuvē jau sen atdzisusi tēja, telefonā mirgo vairāki neatbildēti paziņojumi. Cilvēks atver piezīmju lietotni un uzraksta divas rindas, lai gan nevienam tās nesūtīs. Varbūt par lietu uz loga, varbūt par aizgājušu cilvēku, varbūt par dīvainu tukšumu pēc pavisam parastas dienas.
No malas tas var izskatīties pēc nieka: kāpēc rimēt vārdus, ja neviens nelūdz dzejoli, nemaksā honorāru un, iespējams, nekad to neizlasīs? Tomēr tieši šādos klusos brīžos dzeja bieži arī dzimst. Nevis publikas dēļ, bet tāpēc, ka dažas jūtas vairs neietilpst vienkāršā teikumā.
Cilvēks rada dzejoli ne vienmēr tāpēc, ka jūtas kā dzejnieks. Dažkārt viņš vienkārši meklē formu tam, kam iekšēji līdz galam nav vārda. Izlasot kļūst skaidrāks, kāpēc daži pierakstīti vārdi var atvieglot vairāk nekā gara saruna.
Kad ar vienkāršo „man ir grūti” vairs nepietiek
Ikdienā esam pieraduši visu ātri izskaidrot. Esmu noguris, sadusmojos, ilgojos, baidos, priecājos. Šie vārdi ir vajadzīgi, taču dažkārt tie ir pārāk plaši, it kā pārāk liels apģērbs sajūtai, kas patiesībā ir ļoti konkrēta. Dzeja ļauj to aplūkot tuvāk: ne tikai pateikt, ka ir skumji, bet pamanīt, ka skumjas tajā vakarā skan kā kāpņu telpā aizcirstas durvis.
Šādā brīdī cilvēks neraksta tāpēc, lai viņu saprastu visi. Viņš vispirms cenšas saprast pats sevi. Kamēr sajūta griežas galvā, tā var izskatīties pēc samezglojušās, nemierīgas čūlas, bet pierakstīta tā kļūst vismaz nedaudz taustāma. Varbūt to arī neizdodas atšķetināt, tomēr uz to jau iespējams palūkoties ne tikai no iekšpuses.
Tāpēc dzejoļos ir tik daudz priekšmetu, tēlu un noklusējumu. Tie pasaka ne mazāk nekā tieša atzīšanās. Dažkārt cilvēkam ir vieglāk uzrakstīt par tukšu autobusa pieturu, nekā tieši atzīt, ka viņš jūtas pamests.
Rakstīšana kļūst par mazu vietu, kur nekas nav jāizliekas
Daudzviet dzīvē jābūt saprotamiem un kārtīgiem. Darbā jāatbild skaidri, ģimenē – jābūt stipram, bērnu klātbūtnē – nedrīkst parādīt visu satraukumu, paziņu lokā – pārāk ilgi nekavēties pie savām grūtībām. Dzejas burtnīcā šo pienākumu nav. Tur drīkst būt pretrunīgam, dusmīgam, smieklīgam, greizsirdīgam vai bez iemesla jūtīgam.
Nav nejaušība, ka cilvēki raksta pēc šķiršanās, zaudējuma, pārcelšanās, slimības vai lielām dzīves pārmaiņām. Taču rindas dzimst arī no laimes: no pirmās pavasara smaržas, guloša bērna, ceļojumā ieraudzīta ceļa, negaidīti atcerētas bērnības virtuves. Spēcīga sajūta, lai kāda tā būtu, bieži vēlas tikt ne tikai izdzīvota, bet arī saglabāta.
Šādā gadījumā rakstīšana atgādina sarunu, kurā neviens nepārtrauc un nesteidzas piedāvāt risinājumu. Nav jāpierāda, ka tavs pārdzīvojums ir pietiekami nopietns. Pietiek ļaut tam parādīties tādam, kāds tas ir.

Ne katrs dzejolis ir paredzēts lasītājam
Ir cilvēki, kuri uzskata, ka jaunrade sākas tikai tad, kad to kāds ierauga. Tomēr daudzi dzejoļi paliek piezīmju grāmatiņās, atvilktnēs, vēstuļu melnrakstos vai telefonā bez nosaukuma. Tie nav mazāk īsti tikai tāpēc, ka nav kļuvuši par grāmatu vai ierakstu sociālajos tīklos.
Vienam cilvēkam daži panti palīdz pārdzīvot vientuļu vakaru. Citam tie kļūst par veidu, kā neuzrakstīt sāpīgu vēstuli cilvēkam, ar kuru vairs nav ko skaidrot. Trešais raksta tāpēc, ka sena atmiņa atkal un atkal atgriežas un tai jāpiešķir beigas, kuru dzīvē nebija. Dzeja ne vienmēr aizstāj sarunu vai palīdzību, kad tā nepieciešama, taču tā var kļūt par pirmo soli, atzīstot, kas patiesībā notiek iekšienē.
Arī dažādi cilvēki to piedzīvo atšķirīgi. Jauns cilvēks var rakstīt tāpēc, ka tikai mācās atpazīt savas emocijas. Vecāki dažkārt vārdus atrod naktī, kad māja apklust, bet senioram dzejas rindas var atgriezt laiku, cilvēkus un vietas, kuras vairs nav iespējams apmeklēt. Ārējie apstākļi atšķiras, bet vēlme nezaudēt saikni ar sevi paliek tā pati.
Vai jāprot rakstīt, lai varētu radīt?
Daudzi apstājas, vēl nesākuši, jo atceras skolas noteikumus, atskaņas un bailes izskatīties smieklīgi. Tomēr personīgam dzejolim nav vajadzīga atļauja un nav nepieciešama perfekta skanējuma. Tas var būt pavisam īss, nevienmērīgs, bez atskaņām vai pat vairāk līdzināties dažām atsevišķām domām.
Vissvarīgākais ir nesteigties sevi labot pirmajā minūtē. Dažkārt ir vērts pierakstīt vienu tēlu, vienu ķermeņa sajūtu vai teikumu, kas tajā dienā neiziet no galvas. Vēlāk pie tā var atgriezties, bet var arī atstāt tā, kā ir. Ne katram tekstam jākļūst par darbu citiem – daži ir vienkārši godīga zīme pašam sev.
Arī lasītājam der atcerēties, ka svešs dzejolis ne vienmēr lūdz vērtējumu. Ja kāds dalās ar dažām savām rindām, viņam bieži vien vairāk vajag dzirdēt „es saprotu, ko tu jūti”, nevis piezīmi par ritmu vai gramatiku. Cilvēks atdod ne tikai vārdus – dažkārt viņš ļoti piesardzīgi parāda daļu no sevis.
Dzeja pastāv nevis tāpēc, ka pasaulei pastāvīgi trūktu skaistu frāžu. Tā pastāv tāpēc, ka cilvēka iekšienē atkal un atkal rodas brīži, kurus nevar atrisināt, izskaidrot un ātri aizmirst. Tad dažas rindas kļūst nevis par greznību un nevis par pozu, bet par klusu vietu, kur sajūta beidzot var iegūt balsi.
Komentāri
Esiet pirmais, kas komentē
Vairāk par šo tēmu
Visas tēmas ziņasMeklējat vairāk?


